課程內容北京大學藝術學院舉辦紀念“北大畫法研究會”100周年座談會
1918年，“北京大學畫法研究會”在蔡元培校長的主導下成立，開創了中國大學教育制度的新氣象，至今已有百年。2018年12月15日，由北京大學藝術學院主辦的紀念北大畫法研究會100周年座談會在北京大學人文社會科學研究院會議室舉行。北大藝術學院王一川、雷虹、陳旭光、彭鋒、王蓓等領導班子成員出席會議。北大中文系李零教授、中央美術學院人文學院院長李軍教授、中國藝術研究院美術所所長牛克誠研究員、清華大學哲學系肖鷹教授、《美術》雜志社社長兼主編尚輝、清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛教授以及諸多校內外知名學者和畫家參加座談會。開幕式由北大藝術學院副院長陳旭光教授主持。
藝術學院院長王一川回顧了民國初年北大畫法研究會的成立與發展過程，并對北大畫法研究會在中國現代美術史研究與美術高等教育體制上的意義進行了總結。王一川指出，回望1918年，在時任北京大學校長蔡元培先生的大力支持與親自指導下，校內教員李毅士、貝季美與校外學者陳師曾、徐悲鴻等，一同在北京大學內設置“北京大學畫法研究會”。出于“提倡美育之本意”，蔡元培校長親自延聘陳師曾等民國時期北京畫壇最為頂尖的一批畫家與美術教育家，招收校內學生在課業之余習練畫法，研談畫理。北大畫法研究會的成立，是中國美術高等教育體制上一次具有重大而深遠意義的開創性事件。它的成立，為美術教育與審美教育在現代綜合大學體制中的實行確立了規范制度和教學體系。北大畫法研究會倡行的導師教學制、國畫與西畫并行授課、倡導科學寫實精神等措施，成為后來中國美術專業院校美術教育范式的一種典范。王一川強調，時光荏苒，百年已過，昔日的北大畫法研究會已經蛻變為一個完整學科人才培養體系，北大藝術學院設有本科生、碩士生、博士生和藝術碩士生的完整的人才培養體系。近年在教育部兩次學科評估中，北大的藝術學理論學科都獲得第一名。蔡元培先生大力倡導之“美育”精神及開創畫法研究會的制度范例，在老中青三代知名學者專家的教學實踐下，已經內化為北京大學藝術學院知行合一的藝術教育之魂，必將引領北大美育和藝術教育第二個百年的新輝煌。
北京大學藝術學院李松教授從美術史家的角度，梳理了畫法研究會成立的時代背景與教學體制設置，從學理的角度深度考量了畫法研究會成立背后諸多觀念。其中切中時弊、適合國情的部分，被后來中國各高等院校吸取，為今日高等藝術教育體制之基石。北大藝術學院在日常教學實踐活動中，除了院內的本科至博士的專業課，另為北大其他文理諸專業的學生開設有近百種藝術通選課及公選課程，這種通識性的藝術教育課程正是踐行蔡元培先生“美育”思想的結果。同時藝術學院與國外大學展開學術合作，聯合舉辦藝術史工作坊、藝術史國際博士生論壇、黌門對話、各種專題討論會等。藝術史與藝術教育目前受到了空前的重視，跨學科、跨院系的學術討論與交流成為促進學術研究的重要途徑。在新時代的發展浪潮中，藝術史、藝術教育、美育是如此重要，絕不僅止于藝術界內部能夠完成，而是需要上下齊心、各界合力推進。
上午的主題發言，由藝術學院副院長彭鋒教授主持。牛克誠表示，北大藝術學院的源頭可上溯至畫法研究會，北大藝術學院在美育方面的熏陶和理論的關切，主要繼承自昔日的北大畫法研究會。二者有密切的歷史連接性。李軍指出，北大畫法研究會與北大藝術學院、中央美術學院、中國美術學院等現代中國高等藝術院校擁有共同的淵源。北大藝術學院已經在藝術理論和藝術教育上取得相當的成就，或可以再度借鑒昔日畫法研究會的方式，增聘藝術家來推進藝術實踐的教育。中國人民大學藝術學院教授王文娟則從自身研究基礎上出發，重點闡述了徐悲鴻與北大畫法研究會之間的歷史過往，并將其思想源頭追溯“五四運動”，討論了當年的一些矛盾現象。李零從考古專業角度出發，結合自身的學術經歷，對藝術史和考古之間跨學科的交流提出了建議，并強調了“觀看”藝術品實物的重要性。中國國家畫院藝術信息中心主任王平從蔡元培“美育”思想出發，結合新的時代環境，就綜合類大學藝術教育的現狀以及發展提出看法。尚輝關注作為畫法研究會出版物《繪學雜志》在刊登重要論文方面的貢獻，表示這種并重藝術實踐、藝術理論與藝術出版的美育模式，仍然值得借鑒。北京大學藝術學院助理教授賈妍本人就是北大藝術教育的一個“成果”，她的本科和碩士都在北大歷史系學習，正是藝術類課程的吸引力，使她走上了研究藝術史的道路。她在發言中結合自身經歷，重點介紹了藝術史通識教育在綜合類大學教學中的重要性。
下午的發言由北京大學美術學系主任劉晨主持。肖鷹提出，弘揚傳統是畫法研究會最重要的價值之一，在推行美術實踐的過程中，不僅要注意技法的學習，更要真正貼近傳統文化，否則新時期的美育將是無源之水，徒有其形。杜鵬飛結合中國今日高等院校的藝術教育與美育普及的現狀，聚焦博物館在推進美育中的重要性。北京大學中文系教授、書法藝術研究所所長王岳川結合自身30多年的教學經驗，對文科教育和美育的現狀提出意見，也為北大未來的藝術教育提出建議。《榮寶齋》月刊主編徐鼎一從美術實踐和美術出版的角度出發，回顧了畫法研究會的同時，提出繼承傳統和溝通東西文化的重要性。中國藝術研究院著名畫家湯立多年從事藝術創作，他在肯定北大藝術理論取得的成就的同時，建議通過多種方式，在北大這一人文學科高地推行藝術實踐教育。著名畫家、來自中國國家畫院的喬宜多年在高校從事美術教育，他從美育教育的目標切入，從美丑與人格、審美核心和技法系統三方面，為美育教育與美術實踐的結合提出了自己的建議。中國國家畫院著名畫家李愛國曾經為北大的藝術教育貢獻過力量，提出這種實踐能夠幫助人更好地理解藝術。鄭州大學美術學院副院長鄔建教授提出北大畫法研究會的寫生實踐的優秀傳統，與古人“目師心記”的創作法相合，貼近自然，實現創作與生活的有機結合，對今日在高校推行藝術實踐具有重要意義。北京大學藝術學院副教授高譯提出美感是今日美術實踐與美術教育的核心所在，而北大藝術學院是研究美學與藝術理論的重鎮所在，推行美育責無旁貸。中國藝術報社副社長朱虹子提出20世紀的畫法的變化影響了理念的發展，在借鑒西方藝術傳統時，仍然是以我為主，為我所用，北大畫法研究會是一個典型的例子。
李松提出，畫法研究會最重要的意義并非在于培養專業的藝術家，而是通過藝術教育來完善人格，培養對社會、對國家有益的全面發展的青年人。在新文化運動的背景下，畫法研究會寬松的教育氛圍和教學機制為大學教育體制和文化構建提供了開創性的方案。畫法研究會不僅僅只是教授繪畫技法，而是通過展覽、出版、講座等一系列活動使“美育”有一個立足點，在綜合類大學中成系統的開展起來。一百年前關于中國藝術道路的爭論至今并未結束。我們今日面臨的任務比當年畫法研究會所面臨的更為迫切。近日，習近平總書記在給中央美院8位老教授的重要回信中著重強調美育的重要性，并發出“傳承和弘揚中華美育精神”的號召。人文學科與藝術對于人的心靈具有根本性的塑造作用，更是當今文化自信的源泉所在。受西方現代藝術狀況影響，當今時代，藝術（尤其是美術）越來越遠離公眾，美術創作與社會脫節，美丑問題、品格問題等美育的核心問題愈加凸顯，北大作為文學科的重鎮，在藝術教育和理論創新上應作出新貢獻。
座談會后，與談的學者畫家一同揮毫，合作了一幅精彩的國畫作品《燕園秋色圖》。墨暈線舞，書畫合一，一百年前畫法研究會的藝術之光，似乎重耀燕園。
編輯：凌薇
責編：白楊
